JAPANISU SHOWCASE SELECTION #2: EMI MARIA

Resumiendo su perfil en TuneCore Japan y de otras fuentes:

Ella es Emi Maria, una cantante y compositora nacida el 9 de junio de 1987 en Papúa Nueva Guinea. Es la tercera hija de un padre papúano y una madre japonesa. A los cinco años, se mudó a Kobe, Japón. Su pasión por la música comenzó en la escuela secundaria, donde empezó a escribir canciones, y en la escuela preparatoria ya componía y creaba sus propias pistas.

Es conocida por su estilo musical que combina elementos del pop, R&B y soul. Ha lanzado varios álbumes y sencillos a lo largo de su carrera y ha ganado reconocimiento tanto en Japón como internacionalmente. Sus canciones a menudo abordan temas personales y emocionales, y su voz suave y expresiva es característica de su estilo musical, creció en un entorno multicultural y bilingüe por lo tanto canta y compone canciones en ambos idiomas (Japonés e inglés), lo que le permite conectar con audiencias tanto japonesas como internacionales.

Nuestra selección de canciones para su disfrute son las siguientes:

1. Cherry on Top, disponible para su escucha en Spotify | Es un reflejo de los sentimientos y pensamientos de una mujer que ha experimentado una ruptura amorosa. Expresa su frustración y tristeza por el final de la relación, cuestionándose a sí misma y a su ex pareja. A través de metáforas y referencias nostálgicas, la canción transmite la sensación de haber perdido algo especial.

La protagonista anhela entender quién era realmente su ex pareja y por qué no fue suficiente para él. Sufre el dolor de haber sido engañada y herida emocionalmente. Al mismo tiempo, se enfrenta a sus propios defectos y se pregunta si su ex también tiene problemas propios.

La letra también aborda la sensación de envidia y dolor al ver a su ex pareja mirar hacia el futuro, mientras ella sigue anhelando su compañía. Recuerda momentos compartidos, sueños compartidos y secretos que ahora parecen lejanos.

La canción evoca imágenes de lugares en Tokio, como Ikebukuro y Shinagawa, y crea una atmósfera melancólica con la mención de luces brillantes y la radio del taxi. A pesar de la tristeza y la confusión, la protagonista aún tiene deseos de reconciliación y se cuestiona si podría haber una segunda oportunidad.

2. Myself Again, disponible para su escucha en Spotify | Se sumerge en una reflexión nostálgica sobre la pérdida de la inocencia y el anhelo de recuperar la esencia de una misma. La letra evoca una época en la que la protagonista se sentía libre, valiente y llena de esperanza. Habla de un verano mágico en el que aprendió a volar y experimentó la belleza en los ojos de alguien.

Sin embargo, a medida que la canción avanza, se revela un contraste entre ese pasado brillante y el presente. La protagonista se siente atrapada, enfrentando dificultades y luchando por encontrar su verdadero ser. Se expresa la sensación de opresión, con las paredes que se cierran y la dificultad para respirar.

A pesar de todo, persiste un deseo ardiente de volver a ser ella misma, de vivir sin miedo y amar intensamente. La letra transmite una nostalgia profunda y una búsqueda de autenticidad, destacando la importancia de recordar esos momentos especiales y aspirar a recuperar esa identidad perdida.

3. So Stupid, disponible para su escucha en Spotify | Gira en torno a los errores, el engaño y el remordimiento en una relación. La protagonista reflexiona sobre sus acciones y admite que cometió errores al ocultar un secreto que no quería lastimar a la otra persona. A pesar de su torpeza y falta de habilidad para expresarse, ella amó sinceramente y ahora se disculpa por el daño causado.

La canción transmite sentimientos de nostalgia y arrepentimiento a medida que la protagonista se da cuenta de que la persona de la que se enamoró se ha convertido en un recuerdo distante. A pesar de todo, enfatiza que no mintió sobre su amor y que entregó todo su corazón en la relación. Es una fusión artística de japonés e inglés que explora temas universales de engaño y disculpa en una relación. La combinación de idiomas en la letra agrega una capa adicional de expresión y profundidad a la canción.